[Reseña] Secret Wars #6 - #9

El fin de un mundo y el comienzo de todos los demás...

Autor: Jonathan Hickman
Dibujo: Esad Ribic

♠ PREVIAMENTE:
• El multiverso fue destruido con la última incursión
• Solo sobrevivieron dos arcas que transportaban héroes y villanos
• Ellos despertaron en Battleworld, un lugar compuesto de fragmentos restantes de universos gobernado bajo la voluntad de hierro de dios Doom quien porta el poder de los Beyonders
• Ahora la batalla final ha comenzado entre Doom, los sobrevivientes y todo Battleworld

♠ RESEÑA:
En Secret Wars #6 comienza el contraataque de los sobrevivientes de las arcas para derrocar al falso dios de Battleworld. Reed Richards ha unido fuerzas con The Maker (su contraparte malvada) para vencer a Doom. Sin embargo cada uno cuenta con sus propios planes secretos. The Maker tiene a Maximus reclutando un ejercito por todo Battleworld; Reed tiene a sus agentes (Peter Parker y Miles Morales) en busca de la fuente de poder de Doom. Mientras Black Panther y Namor encuentran un Infinity Gauntlet en la guarida de Strange. A partir de Secret Wars #7 comienza la batalla final en el castillo de Doom.

Black Panther portando un Infinity Gauntlet

♠ OPINIÓN:
Creo que ya lo he dicho en ocasiones anteriores (aunque no me cansare de decirlo), Jonathan Hickman es mi escritor favorito de comics. Y por enesima ocasión vuelve a demostrar su gran habilidad al escribir y diseñar (sí, también es dibujante y diseñador gráfico) esta épica historia con aire a Juego de Tronos versión Marvel.

Secret Wars es el cierre de una serie de tramas que el autor ha venido trabajando desde hace años. Considero que esta saga se ha ganado a pulso el ser uno de los eventos más importantes de Marvel desde Civil War por su complejidad y sobre todo por la libertad creativa que se le dio al escritor. Aunque se trata de una historia del universo Marvel, el núcleo de la historia radica en la eterna rivalidad de Reed Richards y Victor Von Doom. Mención especial a T'Challa quien también tiene un rol importante en la historia, personalmente me gusto mucho el trato que el escritor le dio al rey de Wakanda.

Peter Parker y Miles Morales

A grandes rasgos Secret Wars se divide en tres arcos:
1. La destrucción del Multiverso (#1)
2. El nuevo génesis de Battleworld  (#2 - #5)
3. La batalla final (#6 - #9)

Jonathan Hickman se despide con esta historia que hace varias cosas: le da una digna despedida a los Fantastic Four, le da una renovación (ojo, no reboot) al universo Marvel 616 (ahora oficialmente llamado Prime Earth), y se encarga de integrar a Miles Morales a la continuidad oficial (la explicación que se saca el autor es tan ingeniosa que es brillante).

The Maker y Reed Richards

Jonathan Hickman ha sido la única razón por la cual he seguido leyendo comics de Marvel hasta ahora. Con el cierre de este evento y la salida del escritor, he pensado seriamente en dejar los comics de Marvel ya que el empeño de la editorial en realizar un megaevento cada año y hacer su universo de comics lo más parecido su universo cinematográfico hacen que pierda interés, para no ir más lejos está el próximo evento Civil War II claramente escrito solo para aprovechar el estreno de la película. Lo que intento decir es que posiblemente a partir de ahora solo siga solamente una que otra serie de la editorial y no seis o siete como antes.

Reed Richards/Victor Von Doom

[OffTopic] El señor de los anillos y el tema de las aguilas

En esta ocasión quiero hablar sobre teorías y datos curiosos, específicamente de El señor de los anillos y el tan criticado tema de las águilas. Ojo, el texto a continuación corresponde a los hechos de las películas, no de los libros. Y se trata de solo una interpretación personal, así que tómenlo como tal.

Creo que todos conocen el agujero argumental de El señor de los anillos ¿Por qué la comunidad del anillo no viajo en las águilas desde un principio para llegar de inmediato hasta Mordor? La teoría es que Gandalf planeó esto desde un comienzo. Vayamos con los hechos de manera cronológica.

Gandalf el Gris

Gandalf va con Saruman en busca de ayuda después de descubrir que el anillo único se encuentra en la Comarca en manos de Frodo. Pero Saruman revela que esta trabajando con Sauron y apresa a Gandalf por no unirse a él. Gandalf sabe que debe escapar e idear un plan para destruir el anillo, como sabemos él solicita ayuda a las águilas para escapar y además piensa en que ellas pueden llevar el anillo hasta Mordor, después de todo, el no es nada tonto.

Gandalf vs Saruman

Cuando Gandalf escapa montado en un águila, él no va directo a Rivendell a encontrarse con Frodo, primero se dirige al lugar donde viven las águilas (en el sendero del norte de las Montañas Nubladas como se vio en 'El Hobbit') a discutir su plan que involucra llevar a Frodo y el anillo volando hasta Mordor y las águilas aceptan la misión, después de todo, contarían con el elemento sorpresa.

Para que este plan tenga una razonable probabilidad de éxito, Gandalf y las águilas concuerdan en que debe mantenerse completamente en secreto. Si Sauron llega a saberlo, él reforzaría sus defensas y las águilas perderían la ventaja. Gandalf no puede arriesgarse a perder esta ventaja así que no le menciona el plan a nadie cuando llega a Rivendell.

Rivendell

Nadie puede saber el plan hasta que ellos alcancen a las águilas y vuelen directo a Mordor, porque si llegan a ser capturados podrían revelar el plan luego de ser torturados (de la misma manera que Gollum reveló la locación del anillo luego de torturarlo). Así que cuando la Comunidad del Anillo deja Rivendell, son un grupo de nueve personas, no solo Frodo como Gandalf tenía planeado desde el comienzo. Pero esta bien, él piensa que hay suficientes águilas para llevarlos a todos.

Gandalf solo tiene que llevar a la Comunidad al otro lado de las Montañas Nubladas e ir al norte para encontrarse con las águilas que es donde viven, porque si llegan a encontrarse en otro lado correrían el riesgo de ser vistos por el enemigo. Gandalf no puede darse el lujo de que el plan sea descubierto por ningún medio y sabe que tiene que ser extremadamente cuidadoso porque el destino de la Tierra Media depende de mantener el plan en secreto y del éxito del plan.

Hay cuatro rutas para pasar a través de las Montañas Nubladas:
- Pasaje Alto
- Pasaje Redhorn
- Moria
- La brecha de Rohan

El camino recorrido por la Comunidad

Siendo el más cercano, el Pasaje Alto hubiera sido el ideal para el plan de Gandalf, pero declinó porque era la ruta más obvia para cruzar las montañas y Saruman estaría vigilando. Además de que estaba infestado de trasgos y orcos que pudieron haberlos visto viajando al norte e informarle a Sauron o Saruman quienes se darían cuenta de inmediato que se dirigían a encontrarse con las águilas.

Así que Gandalf eligió el Pasaje Redhorn, la segunda ruta más cercana aunque era un sendero muy peligroso y más largo para encontrarse con las águilas, era la ruta más segura para mantener su plan en secreto. Pero Saruman también estaba vigilando Redhorn y envió tormentas para detenerlos.

Pasaje por Redhorn

La brecha de Rohan los enviaría demasiado al sur, lo cual no era bueno para el plan ya que tendría que rodear por completo las Montañas Nubladas. De manera que la brecha de Rohan no era una opción para Gandalf y el único camino que quedaba era Moira pero tampoco le gustaba, pensamos que era solo por el Balrog pero también por la cantidad de trasgos y orcos que los verían dirigirse al norte (igual que en el Pasaje Alto) y porque estaba muy al sur lo que tomaría de más tiempo llegar con las águilas.

Gandalf vs Balrog

La Comunidad del Anilo casi logra pasar intacta a través de Moria pero Gandalf termina peleando con el Balrog y ya sabemos como termino este enfrentamiento. Cuando Gandalf está apunto de caer se da cuenta de que tiene que contarle a sus compañeros el plan de las águilas de inmediato antes de que caiga y tiene que contarles el plan de una manera que ni los orcos o trasgos lo entiendan.

El dice: “Vuelen tontos” (“Fly, you fools”) esperando que al menos alguno de la Comunidad pueda entender el mensaje de lo que el realmente quiere decir... pero ninguno lo hace. Gandalf cae y continua su pelea con el Balrog mientras los demás escapan de Moria con el único plan que ellos conocían: Llevar el anillo a Mordor.

[Reseña] I Hate Fairyland

El día de hoy vengo a hablarles de un comic independiente bastante divertido que vale la pena leer. Se trata de I Hate Fairyland a cargo de Skottie Young, artista que se ha vuelto muy conocido por dibujar gran variedad de portadas variantes en Marvel y por tener un genial estilo caricaturesco (que a mí en lo particular me gusta bastante).

Resulta que la semana pasada, mientras pasaba por el puesto de revistas encontré este ejemplar en un rincón y no dude en comprarlo de inmediato. Me sorprendí bastante ya que la serie es relativamente nueva, en Estados Unidos apenas van por el cuarto número y en México se acaba de publicar el primero gracias a la editorial Kamite.

A grandes rasgos (y para no hacerles el cuento tan largo), I Hate Fairyland es una sátira a todos los cuentos infantiles (Alicia en el país de las maravillas, El mago de Oz, Dora la Exploradora). La historia comienza con una niña llamada Gertrude que desea ser llevada a un mundo lleno de fantasía y maravillas... por desgracia su deseo se cumple. Veintisiete años después, Gertrude sigue en esta tierra de hadas buscando el camino a casa, ahora transformada en alguien despiadada, violenta y ligeramente desquiciada ya que ha crecido hasta la adultez pero conservando su cuerpo de niña.

La serie tiene algo de violencia (aunque muy gráfica, es suavizada por el estilo caricaturesco del dibujante) y la historia esta cargada de humor negro y sarcasmo. Skottie Young tiene razón y hay veces en que nos entran ganas de arrasar con esos mundos de fantasía infantiles por ser demasiado melosos y alegres. O matar a esos personajes que se la pasan cantando a todo el tiempo. Les recomiendo que le den una oportunidad al primer número ya que les va a sacar una que otra risa.

[Reseña] 22/11/63

Título original: 11/22/63
Autor: Stephen King
Publicación: 2011
Páginas: 849

Sinopsis:
Jake Epping es un profesor de inglés en el instituto de Lisbon Falls, que se gana un sueldo extra con clases nocturnas para adultos. Un día les pide a sus estudiantes que escriban sobre un acontecimiento que les haya cambiado la vida, y una de estas redacciones le impactará profundamente. Poco después su amigo Al, propietario de un restaurante, le revela un secreto: en el almacén hay una puerta que conduce al pasado, a un día en particular del año 1958. Y Al le pide a Jake que le ayude con una misión que le obsesiona: impedir el asesinato de Kennedy.Y así comienza la nueva vida de Jake como George Amberson, en un mundo muy diferente.

♫ OPINIÓN
Me he dado cuenta que los libros de Stephen King que más me han gustado son aquellos que se mueven en la línea íntima y nostálgica (Joyland, Las cuatro estaciones) porque la historia suele ser más realista, más personal; ya que profundiza en los temas emocionales y las relaciones entre sus personajes. Y este libro cae en esa misma categoría, de hecho, creo que 22/11/63 es de los mejores libros que ha escrito Stephen King.

Recuerdo que pospuse la lectura de este libro durante mucho tiempo por el gran número de páginas, hasta que finalmente me arme de valor para leerlo (principalmente porque su adaptación televisiva ya esta a la vuelta de la esquina) y ahora que lo he terminado solo puedo decir que lo extenso del libro se compensa con una gran historia. Tiene un inicio bastante interesante (la frase de apertura no tiene desperdicio), lo que hizo que me enganchara a la novela desde el principio.

La ciencia ficción siempre ha sido uno de mis géneros predilectos, sobre todo las historias que involucran los viajes en el tiempo y esta fue una de las principales razones por las que esta novela me llamó la atención. Sin embargo, gracias a algunas reseñas que leí, me dí cuenta de que el libro no iba enteramente de ello. Y es aquí donde pienso que se encuentra el único punto negativo que encuentro es que la sinopsis puede crear unas expectativas erróneas de la novela, dejando que el lector espere una novela que se centre completamente en la ciencia ficción, en los viajes en el tiempo o en el asesinato de John F. Kennedy.

“Creo que a la mayoría de nosotros nos resulta más fácil confesar que hemos obrado mal que admitir que hemos sido estúpidos”

El autor aborda el tema de los viajes en el tiempo de manera muy interesante, PERO no creo eso que sea el eje central de la historia, pienso que lo importante de la trama reside es la travesía del protagonista Jake Epping en una época completamente diferente.

Uno de los mejores aspectos del libro es la ambientación que el autor hace de la vida americana en la época de los 60's. Desde la música, la ropa, las costumbres sociales, me resulto casi divertido los pensamientos que el protagonista Jake Epping tenía con respecto a los precios, la confianza de la gente, las ideas y toda situación que en nuestro tiempo es completamente diferente.

“Sé que la vida es dura, creo que en el fondo de su corazón todo el mundo lo sabe pero ¿Por qué tiene que ser cruel, además? ¿Por qué tiene que morder?”

Gran parte de la trama del libro transcurre en el pasado, en como Jake (George) se va adaptando al estilo de vida con el pasar de los años. Otro detalle que me encantó del libro son los personajes. Jake Epping va estableciendo una vida propia en el pasado bajo el nombre de George Amberson, y además ira conociendo a varias personas con las que creara fuertes lazos emocionales: Mimi, Deke y Sadie Dunhill de quien terminará enamorándose.

♫ VEREDICTO
En resumen, gocé el libro por completo. ¿Le sobran páginas? Por supuesto, es una novela de Stephen King. Normal. Pero qué hazaña que una novela se pueda disfrutar aun sobrándole páginas.
Es difícil encasillar al libro un solo género porque es una novela sobrenatural, histórica, dramática, romántica (del bueno que se desarrolla de manera natural y no es nada empalagoso), filosófica, algo de suspenso y acción y, por supuesto, ciencia ficción. . Y ese final tan... conmovedor. 22/11/63 tiene uno de los mejores finales que ha escrito Stephen King, de hecho, el autor confiesa que la idea fue de su hijo Joe Hill (lo cual no me extraña, en mi humilde opinión los finales no han sido el fuerte de King).

[Reseña] Star Wars 7 El despertar de la fuerza

Grandioso poster digno de estar en la habitación de cualquier fan

Es complicado hacer la reseña de una película que retoma una de las sagas más queridas y famosas de todos los tiempos. No hay duda de que Star Wars VII The Force Awakens es la película más esperada del año y posiblemente también será la más taquillera.

Como buen fan me aliste para esta película con un maratón viendo los seis episodios, algo que me imagino muchos hicieron sin tenerlo planeado porque es casi lo único que transmiten en varios canales estos días. No fui al estreno de medianoche (ya será para el siguiente episodio), pero me asegure de ir al día siguiente con la intención de verla lo más pronto posible para salvarme de todos los spoilers de la película que inundarían en internet.

La expectativa de esta película llegaba hasta las nubes, y no solo por continuar con la saga que George Lucas creó hace más de treinta años, sino por que el encargado sería el mismísimo J.J. Abrams un director que ha demostrado ser experto en revitalizar sagas (Star Trek, Misión Imposible) y en esta ocasión pienso que cumple con las expectativas.

Han Solo y Chewbacca regresan a salvar la galaxia

Ligeros spoilers a partir de aquí.

A grandes rasgos la película tiene la esencia de la trilogía original, esto le juega a favor y en contra.
A favor porque la historia es mas accesible y entretenida que la última trilogía (I-III) lo que permite ser disfrutada por todos (incluso por ese 1% de la población que no ha visto Star Wars). Además tenemos de regreso a los personajes clásicos lo que incrementa el factor nostalgia.
En contra porque retoma demasiado del episodio IV, sobre todo en la trama. Mientras veía la película experimente esa sensación de déjà vu de haber visto esto antes. En consecuencia la historia es un poco predecible.

La historia sucede 30 años después de El retorno del Jedi, una nueva tiranía ha surgido bajo el nombre de la Primera Orden y liderado por Kylo Ren que sigue los ideales de Darth Vader. Por el otro lado tenemos una nueva resistencia a cargo de (la ahora general) Leia Organa. Mientras, Luke Skywalker ha desaparecido pero existe un mapa que revela su ubicación por lo que ambos bandos pelearan para conseguir esta información.

La Primera Orden y su ejercito

Otro punto a favor son los nuevos personajes que están muy bien construidos. la actriz Daisy Riley hace una excelente interpretación del personaje de Rey que destacan por su natural carisma, lo que es genial porque las futuras películas van a girar en torno a ella ya que en este episodio no se ahondo mucho en su pasado. Por otro lado tenemos a Finn un stormtrooper desertor que se cuestiona las decisiones de la Primera Orden, esto es interesante ya que por primera vez (en películas) podemos ver a los stormtroopers como humanos y no como simples soldados siguiendo ordenes a ciegas. Ademas la química entre Rey y Finn es inmediata.

Por el otro lado tenemos a Kylo Ren el nuevo Darth Vader aunque mas joven y con menos experiencia porque aún no ha completado su entrenamiento pero sobre todo porque no se ha pasado completamente al lado oscuro y tiene esa lucha interna en su interior al igual que Anakin en el episodio III.

Capitan Phasma y Poe Dameron

Sin embargo hay un par de personajes que son completamente desaprovechados: Poe Dameron, el mejor piloto rebelde y Capitan Phasma general del ejercito de la Primera Orden. Esto dos tenían tanto potencial pero su aparición en pantalla es muy escasa, supongo que es por ser el primer capítulo de una nueva trilogía no les dieron más tiempo a ellos dos, aunque en los pocos minutos que salen logran ganarse al público y demostrar que son personajes importantes. Estoy casi seguro que en futuras entregas tendrán más relevancia.

♫ VEREDICTO
Star Wars VII The Force Awakens es una película muy entretenida que no decepciona, aunque la historia es algo predecible. Al final pienso que es una película de transición donde los personajes clásicos le pasan el manto a nuevos rostros, que en su mayoría son geniales. Además el final deja el camino listo para el episodio VIII que promete ser mejor, ya que no será necesario la parte introductoria que se dio en esta película.

P.D. Estén al pendiente porque en estos días escribiré más entradas relacionadas al universo Star Wars

[Reseña] El Maravilloso Mago de Oz

Título original: The Wonderful Wizard of Oz
Autor: L. Frank Baum
Adaptación: Eric Shanower
Dibujo: Skottie Young
Editorial: Marvel

Sinopsis:
Un día la joven Dorothy es arrastrada por un tornado hasta la mágica tierra de Oz, donde se cruzará con terribles enemigos y grandes compañeros en su camino de vuelta a casa.


♫ OPINIÓN
La reseña va dirigida a la novela gráfica publicada por Marvel que adapta la historia clásica de L. Frank Baum que ya todos conocen pero antes una opinión rápida del libro.

Desde que lo leí, he considerado a El Maravilloso Mago de Oz como mi cuento infantil favorito, con una historia sencilla que destaca por ser entretenida y muy accesible. El escritor es directo en cuanto a narración y no se para en descripciones aburridas lo cual es de agradecer. Otro punto a favor es la trama que esta llena de fantasía, humor y por momentos oscura y triste. Y finalmente creo que un de los puntos fuertes son los personajes que viajan con Dorothy, cada uno con una personalidad muy marcada y un diferente motivo para viajar a ciudad Esmeralda. Además todos los personajes presentan una clara evolución a lo largo de la historia al igual que nuestra protagonista. Como única desventaja es que cada capítulo del libro te adelantan lo que va a pasar más adelante arruinando el factor sorpresa.

"Sigue el camino amarillo"

Ahora pasando a la novela gráfica debo decir que es perfecta en todos los sentidos. El comic respeta de manera muy fiel los hechos del libro (cosa que la mítica película de 1939 no hace ya que solo se basa de manera parcial). Casi me atrevo a decir que el guionista encargado de esta adaptación, Eric Shanower  es un fiel admirador del trabajo de L. Frank Baum.

Y si la narración es buena, el arte es aún mejor. El dibujante Skottie Young tiene un estilo muy particular (que raya entre lo gótico y caricaturesco) que le queda de maravilla a la historia. El diseño de los personajes encaja perfectamente con la personalidad de cada uno. El arte hace que la historia se disfrute mejor ya que el dibujo enfatiza en los momentos emotivos (como los orígenes de los personajes que encuentra Dorothy) y oscuros (como el enfrentamiento con los monos voladores). Si en un futuro se llegara a realizar otra adaptación a película o a serie animada agradecería bastante que se basaran en los diseños de este gran comic.

Esta novela gráfica fue publicada originalmente en 8 números pero fue hasta este año que se publicó de manera oficial en México en un solo tomo. Y aunque el precio es algo elevado, se compensa porque la edición es pasta dura y vale la pena tanto por la historia como por el dibujo.

♫ VEREDICTO
Estamos ante una perfecta adaptación de un gran clásico literario, personalmente me encanta todo de este comic y no le encuentro fallo alguno. Esta novela gráfica es un deleite visual gracias al gran arte de Skottie Young cuyo dibujo hace que la historia sea aún más madura y oscura pero sin descartar la dulzura y sencillez de la historia.

Un merecido 5/5

[Video] Avance de Legends of Tomorrow

No suelo publicar trailers de cada película o serie próxima a estrenarse en el blog (para eso esta la página de Facebook). Pero esta ocasión es una de esas raras excepciones, en parte porque se trata del más grande crossover de superheroes hecho hasta la fecha para la televisión y en parte porque el trailer es mejor de lo esperado.

En mi (no tan) humilde opinión, esta serie es un MUST WATCH, mientras Marvel se encuentra forjando el camino para The Defenders, la cadena CW ya esta realizando su propio crossover con Legends of Tomorrow donde se juntan héroes y villanos de la series "Arrow" y "Flash" para detener una gran amenaza. El trailer es ÉPICO, hay efectos especiales muy buenos para ser de TV, se nota que si le invirtieron bastante. De momento esto es lo mas cercano que tendríamos a una Liga de la Justicia pero para la televisión (y con otros personajes pero del mismo universo DC). Ademas si le ponen atención al trailer verán que se confirma la existencia de Batman y Superman en este universo televisivo.

Pero ya basta de palabrería, ustedes vinieron a ver el trailer, así que aquí se los dejo.

[Reseña] Secret Wars #5

La calma antes de la tormenta...

Autor: Jonathan Hickman
Dibujo: Esad Ribic


Previamente:
El multiverso fue destruido con la última incursión
Solo sobrevivieron dos arcas que transportaban héroes y villanos
Ellos han despertado en Battleworld un mundo gobernado por dios Doom
Doom les ofreció una oportunidad de rendirse pero ellos se opusieron
Strange los disperso por todo Battleworld antes de que Doom los destruyera
Un acto que le costo la vida...


Este número aclara muchas dudas y lagunas que quedaban en la historia con respecto a como se formo Battleworld y otras cuestiones. El número inicia con el funeral de Stephen Strange. Doom resentido por lo que su amigo le obligo a hacer decide visitar a Owen Reece (aka Molecule Man) quien sigue vivo y es el centro de poder de Battleworld y en su platica a manera de recapitulación descubrimos que paso después de que Doom, Strange y Molecule Man se enfrentaran a los Beyonders,

Sabes que estas en problemas cuando tienes como enemigo a Franklin Richards

Por otro lado. Doom le encarga a Valeria y a la Future Foundation que localicen a los héroes y villanos sobrevivientes que ahora se encuentran dispersos por todo Battleworld. Pero esta Valeria parece tener la misma inteligencia y personalidad que la hija original de Reed Richards y empieza a sospechar del verdadero asesino de Strange tras las extrañas circunstancias que hay detrás de su muerte.

"Amor incondicional y paciencia eterna no son la misma cosa niña"

♫ OPINIÓN
Este número sirve de cierre para aclarar las dudas que quedaban pendientes (sobre todo para los que no siguieron la etapa previa de Hickman) ya que a partir de aquí las cosas se van a poner intensas. Por las últimas páginas es fácil asumir que a partir del siguiente número los acontecimientos van a tomar un ritmo precipitado hacia el gran final.
Ya para finalizar, como dato curioso en este número se puede observar que Nostradamus y Nigth Machine (aka Nikola Tesla) del comic SHIELD escrito por el mismo autor, se nota que Hickman quería premiar a sus mas allegados seguidores.

[Reseña] Locke & Key

El terror siempre ha sido uno de mis géneros favoritos. Adoro una buena historia que inspire miedo, la emoción más intensa y profunda que puede sentir el ser humano según el buen H.P. Lovecraft. Por tal razón el Halloween (o día de muertos) es una de mis celebraciones favoritas y como ya es tradición, aquí está una recomendación para esta temporada muajajajaja (lease como risa malvada).

En esta ocasión voy a hablarles de un comic creado por uno de mis escritores favoritos: Joe Hill. Aunque es conocido por ser el hijo de Stephen King, este gran escritor se ha hecho un camino propio y se ha consagrado como uno de los mejores escritores de horror contemporáneo con tan solo cuatro novelas publicadas (las cuales les recomiendo encarecidamente): Fantasmas, El traje del muerto, Cuernos y NOS4A2. Pero además ha incursionado al mundo de comic con esta obra que le valió el premio Eisner al mejor guionista en 2011.

Locke & Key es un cómic de terror y fantasía publicado en Estados Unidos por IDW (En México es publicado por Bruguera Comics). Y la historia es acerca de una familia cuyo padre es asesinado brutalmente, por lo que la madre y sus tres hijos se mudan a la antigua casa familiar conocida como Key House (La casa de las llaves), una mansión situada en un pequeño pueblo llamado Lovecraft (obvia referencia al escritor de Providence).

El protagonismo recae en los tres hermanos, cada uno con una personalidad propia. Y ya no les cuento más para no arruinarles la historia, pero las llaves pasarán a ser algo fundamental. Joe Hill sabe como contar su historia ya que desde el primer numero te engancha, narrando los hechos de una manera intrigante y absorbente que deja al lector en busca de respuestas.

La historia esta dividida en varios volumenes, y en cada uno la historia va evolucionando. Por ejemplo en el primer volumen “Welcome to Lovecraft” la historia tiene un tono oscuro y de suspenso, para el segundo volumen “Head Games” la fantasía se mezcla con la realidad de manera muy interesante, muy al estilo de Neil Gaiman.

Otro punto a favor es el arte que corre a cargo del chileno Gabriel Rodríguez. El dibujo es muy bueno  y se adecua a la historia. Además de que tiene una gran habilidad a la hora de realizar las escenas más oscuras y violentas de la historia.

♫ VEREDICTO
Este es un comic de lectura obligatoria para los fans del genero de  terror y suspenso. La historia engancha desde el primer número y es muestra de la gran habilidad que tiene Joe Hill como escritor. Además hay varios giros en la trama y los personajes son muy interesantes. Ya para finalizar como dato curioso, el estudio FOX considero la posibilidad de adaptar el comic en una serie de televisión pero el proyecto no llego a concretarse.